Paul Gilson
Categorie: | componist |
---|
Biografie
Paul Gilson werd op 15 juni 1865 in Brussel geboren als tweede kind – zijn broer Charles was 10 jaar ouder – van Victor Gilson, bediende, en Jeanette Vander Borght. In mei 1866 verhuisde het gezin Gilson naar het Brabantse Ruisbroek. Daar kreeg hij het eerste muziekonderricht : notenleer, piano en wat harmonieleer van koster-organist en dirigent van kerkkoor en fanfare, Auguste Cantillon. In Ruisbroek schreef hij, wellicht omstreeks 1880, zijn eerste composities : bescheiden werken voor koor en fanfare. Dit vroege contact met het medium fanfare tekende zijn verdere componistenloopbaan : als één der allereersten creëerde Gilson oorspronkelijke en kwalitatief hoogstaande werken voor harmonie en fanfare ; terecht wordt hij de ‘vader van de Belgische blaasmuziek’ genoemd. Ook zijn symfonisch oeuvre draagt hiervan de sporen : het is gekenmerkt door een geraffineerd gebruik van de blazerssectie. In 1882, na de dood van zijn vader, keerde Paul Gilson terug naar Brussel. Hij volgde er les bij Charles Duyck (harmonie en een spoedcursus contrapunt) en eventjes wat compositie aan het conservatorium, bij François-Auguste Gevaert, maar desondanks bleef hij grotendeels autodidact. In Brussel stortte hij zich leergierig in concertleven en werd er vooral getroffen door de opera’s van Wagner en door het kleurrijke orkestpalet van de Russische Nationale School. Met César Cui en uitgever Belaieff onderhield hij een drukke correspondentie. Hij ontmoette Rimski-Korsakov, Glazoenov en Skrjabin. Na een wegens ziekte mislukte eerste poging, behaalde hij in 1889 de Prijs van Rome met de cantate Sinaï. Aangespoord door deze onderscheiding schreef hij in de eerstvolgende jaren een reeks belangwekkende composities : de Six Mélodies (1889-1890) ; Alla Marcia,Rapsodie (1890) voor strijkorkest ; Le Démon (1890), een dramatische cantate voor soli, koor en orkest; de Mélodies Ecossaises (1891-1892) voor strijkorkest. Maar vooral na de alom bejubelde creatie van La Mer, Esquisses Symphoniques (Brussel, 20 maart 1892) leek hij zich definitief een plaatsje te hebben verworven op het Belgische concertpodium. Toch verliep zijn verdere carrière allesbehalve rimpelloos. Met name na de creatie van zijn oaratorium Francesca de Rimini (Brussel, 20 januari 1895) rekende de muziekpers hem een slechte tekstkeuze aan en hekelde ze vooral het overwegend beschrijvende, evocatieve van zijn oeuvre. Bovendien was de van huis uit Franstalige Gilson, die in Ruisbroek zeker ook Nederlands leerde, stilaan in contact gekomen met het muziekleven in Vlaanderen. In bepaalde hoofdstedelijke kringen werd hem dat niet in dank werd afgenomen en kon hij op behoorlijk wat tegenkanting rekenen. Maurice Kufferath, directeur van de Muntschouwburg, deed er bijv. alles aan om in 1902 de creatie van La Captive te boycotten. In 1900 werd Gilson benoemd tot leraar harmonie aan het Brusselse conservatorium. Twee jaar later kreeg hij eenzelfde opdracht in Antwerpen. Beide functies vervulde hij tot 1909. Toen volgde hij Edgard Tinel op als inspecteur van het Vlaamse muziekonderwijs. In 1912 zou hij er de bevoegheid voor het muziekonderwijs in Wallonië bij krijgen, in opvolging van Emile Wambach. In de periode van zijn onderwijsopdracht schreef hij o.m. twee Symfonische Ouvertures (1900 ; 1903-04), de Petite Suite Rustique voor piano (1901), het ballet La Captive (1902), de Variations oorspronkelijk voor groot koperensemble nadien herwerkt voor symfonieorkest (1903) en de opera’s Prinses Zonneschijn (1901) en Rooversliefde (1902). Terzelfdertijd ontwikkelde hij een gigantische activiteit als musicograaf, muziektheoreticus en criticus. Ook na de beïndiging van zijn onderwijsopdracht aan de conservatoria van Brussel en Antwerpen bleef hij lesgeven, privé. Zowat de hele Belgische componistengenratie van het interbellum is bij hem in de leer geweest. Die overdrukke activiteiten, een zwakke gezondheid en zeker ook de tegenkanting die hij in Brussel bleef ondervinden, veroorzaakten in de periode 1905-1910 een merkbare kentering in zijn compositorisch werk. Met uitzondering van het ballet Les Deux Bossus (1910-1921) schreef hij geen groots opgezette werken meer ; de uitgebreide bezettingen ruimden plaats voor een traditioneel vroeg-romatisch orkest, vaker nog beperkte hij zich tot kamerbezetting. Steeds meer is schoeide hij zijn werk op een degelijke vakkennis waarin de vonk van de spontane inspiratie wat lijkt te ontbreken. Het betekent geenszins dat hij na 1910 nauwelijks nog waardevolle muziek schreef. Integendeel, periodes van diepe moedeloosheid en steeds weer opflakkerende scheppingsdrang bleven mekaar steeds afwisselen. Maar de beloften die een compositie als De Zee inhield, kon hij ‘op rijpe leeftijd’ niet echt waarmaken. De meest opvallende opflakkering van zijn scheppingsvermogen valt samen met het uitbreken van ‘de Groote Oorlog’. De ontreddering van het land leidde er immers toe dat de muziekscholen een tijdlang hun deuren moesten sluiten. Pas dan had hij waar hij met de aanvaarding van zijn benoeming tot inspecteur op had gehoopt : tijd om te componeren. In die periode werkte hij o.m. zijn Suite Nocturne voor piano af en schreef hij nog drie van Six Chansons Ecossaises op teksten van Leconte de Lisle. Hij reviseerde zijn Tutti Orchestral en begon aan een indrukwekkende driedelige Traité d’Harmonie. Zijn betrokkenheid bij het tumult rond de vervanging van de naar het buitenland gevluchte Wambach als directeur van het Koninklijk Vlaams Conservatorium, bezorgde hem evenwel een zware mentale klap die hij nauwelijks te boven kwam. Een complex kluwen van politieke, Vlaams-nationalistische manoeuvres resulteerde, kort voor het einde van de oorlog, in de benoeming van Gilson door de Duitse bezetter, tot waarnemend directeur van het Koninklijk Vlaams Conservatorium. Op beschuldiging van collaboratie werd hij na de oorlog gedurende drie jaar uit al zijn functies ontzet. Kort voor zijn zestigste verjaardag lag Gilson mee aan de basis van de oprichting van La Revue Musicale Belge waarvan hij tot het verschijnen van het laatste nummer in december 1939 artistiek directeur bleef. In datzelfde jaar werd hij ook medewerker van Radio Belgique. Hij werd belast met een wekelijkse kroniek van vijf minuten, La Semaine Musicale, waarin hij een overzicht gaf van het reilen en zeilen in de muziekwereld. Zijn drukke bezigheden als inspecteur, criticus en privéleraar maakten het hem onmogelijk nog veel te componeren. Hij schreef nog hoofdzakelijk voor blazersensembles, vaak gelegenheidswerken voor wedstrijden (zoals Tornacum, Grande Marche du Centenaire als opgelegd werk voor de internationale wedstrijd in Doornik, 1930), al is een compositie als Parafrazen op Vlaamse Volksliederen (1929 ?) voor symfonieorkest daar een gelukkige uitzondering op. Met ingang van 1 september 1930 werd hij officieel op rust gesteld. Vijf jaar later werd de viering van zijn zeventigste verjaardag weerom overschaduwd door Vlaams-Waalse tegenstellingen. Na de omvorming van de openbare omroep tot NIR-INR verzorgde hij beurtelings La Quinzaine Musicale en De Veertiendaagsche Muziekkroniek, als voortzetting van La Semaine Musicale. In het voorjaar van 1935 werd hij onaangekondigd ontslagen en vervangen door Ernest Closson. Er was een interpellatie van Vlaamse senatoren nodig om Gilson, speelbal geworden in het politieke hoenderhok, terug te laten keren bij de omroep. Maar de toegeving van Minister Spaak was wellicht bedoeld om fundamenteler eisen van de Vlamingen (een eigen Vlaamse zender) te ontzenuwen, eerder dan om Gilson zelf in eer te herstellen. Componeren deed hij steeds minder, al staakte hij die werkzaamheid nooit helemaal : muziek voor de film Le Mas d’Icare van Carlo Queeckers voor strijkorkest (1934) ; duo’s voor blaasinstrument en piano : de Romantische werkjes (1934-1936) ; Aria di Timpani con 6 Variazioni (1940) ; vermoedelijk dateert ook de muziek voor het treurspel Elijah van Cyriel Verschaeve uit deze periode. Op 1 april 1937 huwde Gilson in Londen met Celina Stoops, zangeres en zanglerares met wie hij wellicht reeds van voor de Eerste Wereldoorlog samenwoonde. Steeds meer liet zijn gezondheidstoestand intussen te wensen over : levercirrose, diabetes, een tumor. Bij het uitbreken van de Tweede Wereldoorlog is hij noodgedwongen zo goed als helemaal gestopt met het geven van privélessen. In het uitstalraam van de Brusselse uitgever Joris Vriamont hing deze advertentie : “Compositeur, Premier Grand Prix de Rome, accepte tous travaux de copie; s’adresser 33, Rue Voltaire”. Volgens getuigenissen eerder een teken van mentale depressie dan van echte financiële nood Paul Gilson overleed in zijn woning in Schaarbeek op Goede Vrijdag 3 april 1942. (Jaak Van Holen, Studiecentrum voor Vlaamse Muziek)
Selectieve discografie als componist
Vlaamse muziek - Musique Flamande - Flaemische Musik (1995) romantiek, 20ste eeuw Gaby Van Riet, Luc Devos, André De Groote, Viviane Spanoghe, Antwerp Symphony Orchestra, BRTN Filharmonisch Orkest, Guido De Neve, Peter Benoit (...) |
Belgian works for Saxophone (1994) 20ste eeuw Norbert Nozy, Nieuw Vlaams orkest, Willy Carron, Peter Cabus, André Waignein, Paul Gilson, Marcel Poot, Jean Absil (...) |
||
Gilson Paul, De Boeck August (1994) 20ste eeuw, romantiek BRTN Filharmonisch Orkest, Paul Gilson, Karl Anton Rickenbacher, August de Boeck |
Flemish Romantic Music (1991) romantiek BRT filharmonisch orkest, August de Boeck, Lodewijk Mortelmans, Arthur Meulemans, Paul Gilson, Marcel Poot, Jan Blockx, Alexander Rahbari (...) |
||
P. Gilson - Symfonische variaties 20ste eeuw Belgian National Orchestra, Paul Gilson, Daniel Sternefeld |
P. Gilson - De Zee 20ste eeuw Belgian National Orchestra, Paul Gilson, Louis Weemaels |
||
P. Gilson - De Zee 20ste eeuw Belgian National Orchestra, Paul Gilson, Daniel Sternefeld |
Liederen van ons volk traditionele folk Renaat Veremans, Gust Teugels, Jef Van Hoof, Herman Roelstraete, Florimond van Duyse, Gaston Nuyts, Willem de Mol, Armand Preud'homme (...) |
||
A. De Boeck - P. Gilson 20ste eeuw, romantiek Belgian National Orchestra, August de Boeck, Daniel Sternefeld, Paul Gilson |
Verwante items in de databank
Persknipsels/Artikels: (Wat is dit?) | De sprookjestuin van de muziek (04.2007) |
---|---|
Documenten: | De jonge man en de zee (artikel) |